DIRITTO ALL'ARTE RIGHT TO ART: IL DIRITTO ALL'ARTE COME DIRITTO UNIVERSALE

Sebastiano Quaglia nel 1975 firma il manifesto dell' "Etereopittura". Questa elaborazione culturale e le relative opere trovano subito dei sostenitori fra i critici più affermati di allora fra cui quella del professor Francesco Vincitorio di Roma, del responsabile per l'Arte contemporanea del Bolaffi dott. Lucio Cabutti di Torino, del professor Alfredo De Paz docente di Metodologia della critica d'arte e Sociologia dell'Arte all'Università di Bologna, Gabriella Bairo Puccetti, Vincenzo Gubitosi e del filosofo e padre della Cibernetica mentale Silvio Ceccato. Opere di Sebastiano Quaglia sono state esposte a Parigi: all'Istituto Italiano di Cultura, nel Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, al Musée d'Arts Decoratifs, al Palais du Louvre, nella Bibliotéque nazionale, al Beaubourg; a Lione: nellEspace Lyonnays d'Art Contemporain; ad Ancona: al Museo d'Arte Moderna; a Bologna: nella Galleria Comunale d'Arte Moderna; a Modena: nel Palazzo dei Musei; a Taranto: nella Galleria d'Arte Contemporanea del Comune; a Torre Pellice: nella Civica Galleria d'Arte Contemporanea; a Torino: nell'Unione Culturale Franco Antonicelli presso il Palazzo Carignano; a Senigallia: al Museo Comunale dell'Informazione; a Genova: a Mediarte nel Civico Istituto "Duchessa Galliera"; a Firenze: nella Basilica di San Lorenzo; a Tokio: alla XXX Manifestazione d'Arte "Maestri Italiani del Disegno e della Grafica Contemporanea"; a Roma una sua opera è conservata presso i Musei Vaticani. Sebastiano Quaglia, laureato all'Università di Genova con 110 lode e dignità di stampa, ha ottenuto il titolo accademico di dottore magistrale in giurisprudenza il 18 luglio 2008 discutendo la tesi "Diritto all'Arte", tesi bilingue subito segnalata ed esposta nel circuito multimediale di "Le rose degli e-venti". Nella tesi la storia ultra secolare di una famiglia e di un artista s'intrecciano con quella di un monumento. Il monumento "L'Atelier Quaglia" era punto d'incontro di politici, associazioni, artisti, scrittori, filosofi e di memoria e aggregazione collettiva quotidiana. Mel monumento "L'Atelier Quaglia", laboratorio d'arte e di pensiero, si sono sviluppate e confrontate idee e prodotte ed esposte opere. Il lettore della tesi, mentre analizza la normativa italiana sui beni culturali nel contesto internazionale, cerca d'individuare i colpevoli della distruzione di tutto questo. Il progetto di utilizzazione del monumento "ex Chiesa anglicana di San George" come Atelier d'artista e spazio culturale ad usufruibilità pubblica ha anticipato di un ventennio quanto è stato stabilito a Parigi, il 20 ottobre 2005, con la "Convenzione sulla protezione e la promozione della diversità delle espressioni culturali". La vicenda e l'analisi delle normative che si sarebbero dovute osservare diventa un caso di scuola per fare in modo che situazioni così pregiudizievoli per al tutela e conservazione del patrimonio culturale e della sua usufruibilità pubblica non si possano più ripetere. Gli spazi di notevole bellezza posso avere un ruolo fondamentale nella promozione degli artisti e delle loro opere. Incoraggiare e sostenere gli artisti, stimolarne la creazione e lo spirito imprenditoriale nelle loro attività può incrementare in modo sensibile l'economia di un paese come l'Italia che nell'arte ha una delle sue attrattive turistiche di maggior richiamo. Nella convenzione di Parigi del 2005, sottoscritta anche dall'Italia, gli Stati riconoscono: "l'Importante contributo degli artisti e di tutti coloro che partecipano al processo creativo...". Gli Stati, Parti della Convenzione, si adoperano per incoraggiare la creatività e rafforzare le capacità di produzione mediante l'istituzione di programmi d'istruzione, formazione e scambio nel settore delle industrie culturali e per rafforzare le collaborazioni con il settore privato al fine di favorire e promuovere la diversità delle espressioni culturali e l'uso delle nuove tecnologie