Fragonard : Désir, Séduction et Erotisme: Regard contemporain sur un siècle de sensualité

Le Siècle des Lumières est considéré comme un grand moment français de l'histoire européenne. Durant ce siècle, les vérités du passé sont réexaminées, discutées et modérées. Les croyances sont remises en question. Le XVIIIe siècle français célèbre la recherche du bonheur et des plaisirs, considérée comme une quête légitime et intrinsèque à la nature humaine. Certains auteurs pensent que le 18e est le siècle de la première révolution sexuelle en occident. De grands maîtres, comme Watteau, Boucher et Fragonard consacrent leurs immenses talents à produire une imagerie qui reflète les idées de ce siècle, nous ont offert des œuvres de grande valeur, imprégnées d’érotisme et de sensualité, influencée par les idées des penseurs de lumières : Diderot, Rousseau, ou Mirbeau.En France du XVIIIe siècle, le raffinement du comportement amoureux est une manifestation de la civilité, la séduction, les plaisirs de la vie, liberté sexuelle, expression du désir font partie des idées nouvelles qui accompagnent la naissance de l’individu dans en occident : la liberté, l’intime, le respect de la sphère privée. L’œuvre d’art devient un acte de la conscience libre. Du Pèlerinage à l’île de Cythère de Watteau (1717) au Verrou de Fragonard (vers 1778), les peintres français ont produit une remarquable suite de chefs-d'œuvre qui incarnent les valeurs d’une culture sophistiquée.L’intérêt pour son travail renait après qu’Edmund et Jules de Goncourt lui aient accordé un rôle de premier plan dans l’art du XVIIIe siècle, publié dans 1865. L’œuvre de Fragonard devient rapidement populaire, aboutissant à la redécouverte de la série Progrès de l’amour oubliée à Grasse. Cette réévaluation a placé Fragonard et Watteau dans le sommet des peintres de 18e siècle, et dans la peinture française.L’œuvre de Fragonard est emblématique du 18e siècle et singulière, élevant les scènes de genre populaires au rang de méditations sur la société française par une utilisation prudente des symboles et des coups de pinceau somptueux. En analysant certains tableaux, nous découvrons comment il associe la frivolité à l’amour romantique encouragé par Rousseau, comment il analyse le couple et les relations. Le nu chez Fragonard est intime, joyeux, solaire. La femme est active, recherche et désire le plaisir autant que les partenaires masculins.Les corps toujours en mouvement.Son style, ses coups de pinceau rapides et expressifs, a eu une forte influence sur les impressionnistes, en particulier Morisot et Renoir.Le but de ce livre est de tracer ces métamorphoses qui ont créé progressivement l’Europe moderne et son style de vie. Il ne s’agit pas d’un livre supplémentaire sur Fragonard, mais un livre sur Fragonard dans son siècle. À travers des bribes de sa biographie, nous cherchons à exposer l’influence culturelle de ce siècle sur lui, sur sa production artistique, et comment ses tableaux reflètent à la fois le goût du public et les idées philosophiques de Rousseau, Diderot et d’autres. En utilisant les concepts de notre époque : féminisme, genre, et d’autres nous tentons d’actualiser les analyses de ses travaux. IntroductionGrasseLe 18e siècleJeu de l'aveugleRomeParis lumièresLa poésieEscarpoletteQuitter l'académieParis RococoAmour nouveauArt nouveauDu BarryNudité, érotismeLe mariageMaîtres hollandaisFigures de fantaisieDessinsSexe et GenreFemmes, féminismesRévolutionChronologieRéférences